GRVTY // Fotoserie von Daniel Garay Arango

GRVTY // Fotoserie von Daniel Garay Arango

Die Serie GRVTY des  kolumbianischen Fotografen Daniel Garay Arango dekonstruiert seine eigene Architektur-Fotografie in einzelne Bestandteile. Die kontrastreichen Schwarz/Weiß-Fotografien sind auch ein Markenzeichen seiner restlichen Fotografie zwischen Architektur und Journalismus. Credits:  Behance: behance.net/garayarango Instagram: instagram.com/garayarango/

Daily life in Egypt // Foto-Serie von Ahmed Gaber

Street-Photography Serie von Ahmed Gaber über das tägliche Leben in Ägypten. Credits: Ahmed Gaber @Behance: behance.net/ahmedgaberaboelfotoh Ahmed Gaber @Facebook: facebook.com/ahmedgaberphotos/ Ahmed Gaber @Instagram: instagram.com/ahmedgaaber/

Neon Life // Foto-Serie von Louis Dazy

Louis Dazy ist ein Fotograf als Melbourne / Australien, der häufig mit analoger Filmfotografie und Doppelbelichtungen arbeitet. Damit schafft er es, besonders bei Profilaufnahmen eine persönliche, fast schon vertraute Stimmung zu erzeugen. Hier zum Beispiel die Serie „Neon Life“ – seine weiteren, ebenfalls wirklich sehenswerten Arbeiten können auf Behance, Instagram, Flickr, Tumblr oder Facebook verfolgt werden.

Black & White Skate Photography // by Luke Paige

Luke Paige ist ein junger Fotograf aus Slowenien, der sich vor allem auf Sport- und Lifestylefotografie spezialisiert hat. Und auch wenn sein komplettes Portfolio einen Blick wert ist, haben es mir vor allem seine kontrastreichen Schwarz/Weiß Skatebilder angetan, in denen seine drei Leidenschaften Brettsport, Architektur und Dokumentarfotografie zusammen verschmelzen. Hier ein kleiner Auszug aus den Serien Monumental, Skatehitecture und Motion Poetry: Luke is a young, passionate, human based in Slovenia, with most of his experience in actions sports and lifestyle photography. He started growing passion for photography at the age of 15. Out of his passions for boardsports, he developed his very own emotional visual language. Taking pictures has given him a sense of unity and personal satisfaction. They are relics of his life. Souvenirs of his time. All he has learned concerning light and composition is contained within them. He is also known for his black and white series, in which he is trying to combine three of his favourite passions, board sports, architecture and documentary photography, which had a huge impact on his work. He likes to work and communicate with people and is excited with all parts of photography, preproduction, production and postproduction. Credits: Website: luke-paige.com Instagram: @lukepaigephoto

Weeknight Dinners // by Lois Bielefeld – inkl. Interview

Auf Lois Bielefeld bin ich vor allem durch ihre Foto-Serie „Weeknight Dinners“ aufmerksam geworden. Hier porträtiert sie verschiedenste Personen während eines typischen Abendessens an einem Werktag. Interessant ist es dabei vor allem zu beobachten wie unterschiedlich die Personen das tägliche Ritual zelebrieren und wie sie sich dabei ablichten lassen. The central motif in my work is the conceptual portrait, specifically portraits that capture the personal connections and human qualities we all share. My goal is to explore common rituals, habits, and spaces that nonetheless reveal individualistic details about our private selves. The focus of Weeknight Dinners is the typical evening meal, when food and space often become secondary to the busy workday. I photographed the portraits Monday through Thursday evenings when time constraints due to work, parenting, and family activities often dictate dinner rituals. There are 78 portraits within the series. I have predominantly photographed in the US and also re-photographed some of the same individuals from an earlier body of work, The Bedroom (2008-2012). In 2015, I spent ten weeks as an artist-in-resident in Bourglinster, Luxembourg where I made 16 dinner portraits of Luxembourg families. Ich habe mit Lois ausserdem ein kleines Interview über ihre Arbeit geführt: Chris: Tell me a little […]

Abstract: The Art of Design // Official Netflix Trailer

Die neue Netflix-Dokumentation „Abstract: The Art of Design“ sieht aus wie Chef’s Table für alle Designinteressierten – egal ob Grafik/Industrial/Interior-Designer, Illustrator, Fotograf oder Architekt. Gibt’s ab dem 10. Februar im Netflix-Stream. Meet eight of the most creative thinkers and imaginative minds working in the world of art and design today in the new Netflix original documentary series, Abstract: The Art of Design. Journey through their creative process, explore their work, and discover how their innovative designs have profoundly affected our every day lives. Abstract: The Art of Design streams only on Netflix in February.

One for the night // S U R V I V E – Copter + gorilla vs. bear Halloween 2016 Mix

Wahnsinns-Video zum Witch house / Electronic / Ambient / IDM / Dark Synth / Experimental / Whatever Track „Copter“ von S U R V I V E. Und wer danach auf den Geschmack gekommen ist – dieser Gorilla vs. Bear Mix ist genau das Richtige für Halloween. Download gibt’s bei WeTransfer. Tracklist: 01 CHIPMUNKSON16SPEED :: heaven is a place on earth 02 BURIAL :: loner 03 KYLE DIXON + MICHAEL STEIN :: stranger things theme 04 ZOMBY x BURIAL :: sweetz 05 ONEOHTRIX POINT NEVER :: eccojamc1 06 NASA GOLDEN RECORD :: footsteps, heartbeat, laughter 07 TROLLER :: they body 08 GROUPER :: living room 09 NASA GOLDEN RECORD :: wild dog 10 CARLA DAL FORNO :: what you gonna do now? 11 NASA GOLDEN RECORD :: music of the spheres 12 SOPHIA LOIZOU :: ghost box 13 KYLE DIXON + MICHAEL STEIN :: one blink for yes 14 S U R V I V E :: copter 15 NMESH :: アンチ技術のマジェスティックビューティー 16 KUEDO :: halogen light 17 MARK KORVEN :: witch’s coven (the witch OST) 18 NASA GOLDEN RECORD :: kiss, mother and child 19 TROLLER :: drug dog 20 GROUPER :: we’ve all gone to sleep 21 KYLE DIXON […]

Big Trash Animals // Street Art by Bordalo II

Bordalo II macht Street Art aus Müll. Sein Werk „Big Trash Animals“ ist eine Serie von Kunstwerken, die auf Umweltverschmutzung und den Einfluss von weggeworfenen Gütern, welche nicht wiederverwendet werden, aufmerksam machen soll. Dabei stellt er in seinen Werken die Natur in Form von Tieren dar – meist unter Verwendung von Materialien, die für ihre Zerstörung verantwortlich sind. Big Trash Animals is a series of artworks that aims to draw attention to a current problem that is likely to be forgotten, become trivial or a necessary evil. The problem involves waste production, materials that are not reused, pollution and its effect on the planet. The idea is to depict nature itself, in this case animals, out of materials that are responsible for its destruction. These works are built with end-of-life materials: the majority found in wastelands, abandoned factories or randomly and some are obtained from companies that are going through a recycling process. Damaged bumpers, burnt garbage cans, tires and appliances are just some of the objects that can be identified when you go into detail. They are camouflaging the result of our habits with little ecological and social awareness. » Bordalo II Website » Bordalo II Facebook » Bordalo II […]

Tokyo Compression // Fotografie von Michael Wolf

„Tokyo Compression“ ist eine wahrhaft klaustrophobische Fotoserie von Michael Wolf, in der Pendler in Tokyo zur Rush-Hour festgehalten werden. Im Vergleich dazu ist mein täglicher Arbeitsweg geradezu ein Witz – so voll sind die Öffentlichen in München nicht mal zum Oktoberfest ;) Die Fotografie von Michael Wolf behandelt vor allem das urbane Leben in Großstädten – ein Besuch seiner Website lohnt sich auch wegen zahlreichen weiteren, tollen Fotoserien wie Architecture of Densitiy, Night, The box men of Shinjuku station, Transparent City und und und… michael wolf lives in hong kong born munich, germany the focus of the german photographer michael wolf’s work is life in mega cities. many of his projects document the architecture and the vernacular culture of metropolises. wolf grew up in canada, europe and the united states, studying at uc berkeley and at the folkwang school with otto steinert in essen, germany. he moved to hong kong in 1994 where he worked for 8 years as contract photographer for stern magazine. since 2001, wolf has been focusing on his own projects, many of which have been published as books. Credits: » Michael Wolf Website » Michael Wolf @Facebook

Black and white architecture photography // by Kevin Krautgartner

Der in Wuppertal lebende Fotograf und Grafikdesigner Kevin Krautgartner hat sich auf FineArt, Architektur und Landschaftsfotografie spezialisiert. Hier eine Auswahl aus seiner „Black & White“ Serie – aber auch seine restlichen Arbeiten können sich wirklich sehen lassen. Credits:  Website: kevinkrautgartner.com Facebook: facebook.com/kevin.krautgartner.photography 500px: 500px.com/kevinkrautgartner Instagram: instagram.com/kevin_krautgartner Behance: behance.net/kevinkrautgartnerbbf